Anak Muda yang Suka Nongkrong harus Tahu “Mods Culture”!!!

www.dasninternational.org – Anak Muda yang Suka Nongkrong harus Tahu “Mods Culture”!!! Mod adalah subkultur yang berasal dari London dan menyebar ke Inggris dan tempat lain, akhirnya mempengaruhi mode dan tren negara lain dan berlanjut hingga hari ini. Subkultur ini berfokus pada musik dan mode dan berasal dari sekelompok kecil anak muda yang modis di London pada akhir 1950-an yang disebut modernis karena mendengarkan jazz modern. Elemen subkultur modern termasuk mode (biasanya pakaian yang dibuat khusus); musik (termasuk musik soul, musik ritme dan blues, musik ska, musik jazz, dan kemudian dipecah menjadi ketukan aneh); dan motor skuter (biasanya Lambretta atau Vespa). Pada pertengahan 1960-an, setelah puncak era Mod, grup subkultural ini mendengarkan penampilan band pop rock populer dengan mod berikutnya, seperti The Who dan The Small Faces. Adegan modifikasi awal terkait dengan tarian amfetamin sepanjang malam klub.

Pada awal hingga pertengahan 1960-an, dengan perkembangan dan penyebaran mod di seluruh Inggris, elemen tertentu dalam adegan mod memiliki konflik yang meluas dengan anggota subkultur yang bersaing: penyanyi rock. Pemimpin Partai Sosial Demokratik dan band rock konflik, sosiolog Stanley Cohen (Stanley Cohen) menggunakan istilah “kepanikan moral” dalam studinya tentang dua subkultur pemuda, yang meneliti persepsi media tentang Partai Sosial Demokrat pada 1960-an. Dan kerusuhan laporan band rock.

Pada tahun 1965, konflik antara mod dan musisi rock mulai mereda, dan mod semakin cenderung ke arah seni pop dan psikedelik. Selama beberapa tahun ini, London menjadi identik dengan fashion, musik dan budaya populer, periode ini sering disebut sebagai “Swinging London”. Selama ini, mode modern menjadi populer di negara lain dan di Amerika Serikat dan di tempat lain-sekarang, mode modern tidak lagi dilihat sebagai subkultur yang terisolasi, tetapi sebagai simbol budaya anak muda yang lebih besar pada zaman itu.

Ketika Kementerian Pertahanan selama periode “Swinging London” menjadi lebih internasional, beberapa “Kementerian Pertahanan jalanan” kelas pekerja mulai terpecah dan membentuk organisasi lain, seperti yang dikenal sebagai skinhead. Di penghujung 1970-an, mod Inggris bangkit kembali, mencoba meniru tampilan dan gaya “skutik” era awal hingga pertengahan 1960-an. Kemudian pada awal 1980-an, produk yang dimodifikasi serupa di Amerika Utara dihidupkan kembali, terutama di California selatan, Vancouver, dan Toronto.

Etimologi dan penggunaan

Istilah “mod” berasal dari istilah “modernis”, yang digunakan pada tahun 1950-an untuk menggambarkan musisi dan penggemar jazz modern. Penggunaan ini bertentangan dengan istilah tradisional, yang menggambarkan pemain dan penggemar jazz tradisional. Novel 1959 “Absolute Beginner” menggambarkan modernis sebagai penggemar jazz modern muda dalam kostum Italia modern. Novel ini mungkin salah satu contoh terminologi paling awal yang menggambarkan kesadaran penggemar jazz modern terhadap gaya Inggris. Dalam konteks sastra, seni, desain, dan arsitektur, istilah modernis tidak boleh disamakan dengan modernisme. Sejak pertengahan hingga akhir 1960-an, media massa kerap menggunakan istilah mod dalam arti luas untuk menggambarkan segala sesuatu yang dianggap populer, modis atau modern.

Paul Jobling dan David Crowley percaya bahwa definisi mod mungkin sulit ditentukan, karena sepanjang zaman primitif subkultur, “mudah untuk terus berkarya”. Mereka mengklaim bahwa karena adegan mod sangat beragam, kata mod adalah istilah umum yang berisi beberapa sub adegan berbeda. Terry Rawlings percaya bahwa mod sulit untuk didefinisikan karena subkultur pada awalnya adalah “dunia misterius dan semi-rahasia”, yang digambarkan oleh manajer Peter Meaden sebagai “di lingkungan yang sulit” Hidup yang bersih di China “.

Sejarah 1958–1969

George Melly menulis bahwa mod tersebut awalnya hanyalah sekelompok anak muda kelas pekerja Inggris, dengan fokus pada pakaian. Mereka bersikeras untuk menjahit pakaian dan sepatu sesuai dengan gaya mereka sendiri. Pakaian dan sepatu ini dibuat pada akhir tahun 1950-an. Bangkitnya dunia modern booming musik jazz. Mods awal menonton film seni Prancis dan Italia, dan membaca majalah Italia untuk memahami ide mode. Mereka biasanya memegang pekerjaan manual semi-terampil atau posisi kerah putih tingkat rendah, seperti juru tulis, kurir atau pegawai kantoran. Menurut Dick Hebdige, mod dapat meniru masyarakat konsumen tempat mereka tinggal.

Awal 1960-an

Menurut Hebdige, sekitar tahun 1963, subkultur modern berangsur-angsur mengakumulasi simbol identifikasi yang berkaitan dengan adegan seperti skuter, pil amfetamin, dan musik R&B. Meskipun pakaian masih penting pada saat itu, pakaian tetap dapat dibuat. Dick Hebdige (Dick Hebdige) menulis istilah mod, yang mencakup banyak gaya termasuk London Swing, meskipun baginya itu mendefinisikan pekerja sadar pakaian Melly Seorang pemuda, dia tinggal di London dan Inggris Selatan pada awal hingga pertengahan 1960-an.

Mary Anne Long berpendapat bahwa “ahli teori tangan pertama dan kontemporer mengacu pada orang Yahudi kelas atas atau menengah di East End dan pinggiran kota London.” Simon Frith menegaskan bahwa asal mula subkultur modern Budaya kedai kopi Beatnik di 1950-an, yang melayani siswa sekolah seni di lanskap bohemian radikal London. Steve Sparks mengklaim sebagai salah satu Mod asli. Dia setuju bahwa sebelum Mod dikomersialkan, itu pada dasarnya adalah perpanjangan dari budaya Beatnik: “Itu berasal dari ‘modernis’, dan itu sejalan dengan Jazz modern dan hubungannya dengan jazz Sartre dan eksistensialisme. Sparks percaya bahwa “Kementerian Pertahanan secara luas disalahpahami … sebagai pendahulu dari skinhead kelas pekerja yang mempromosikan skuter ini.”

Bar kopi menarik minat anak muda Inggris karena, berbeda dengan bar biasa yang biasanya tutup sekitar jam 11 malam, mereka buka hingga dini hari. Bar kopi memiliki jukebox, dan dalam beberapa kasus, jukebox menyediakan ruang di mesin bagi pelanggan untuk merekam sendiri. Pada akhir 1950-an, kafe sangat erat kaitannya dengan musik jazz dan blues, tetapi pada awal 1960-an, mereka mulai memainkan lebih banyak musik R&B. Frith mencontohkan, meskipun kedai kopi awalnya ditujukan untuk siswa sekolah seni kelas menengah, mereka mulai mendorong integrasi anak muda dari berbagai latar belakang dan kelas. Di tempat-tempat ini, Fries menyebut “simbol asli gerakan pemuda”, kaum muda bertemu dengan kolektor rekaman R&B dan blues, dan memperkenalkan mereka pada genre baru musik Afrika Amerika, soliditas dan keasliannya Sex menarik remaja. [Diperlukan referensi].

Baca Juga: Jenis Aliran Seni Lukis Beserta Penjelasan dan Alat / Bahan

Dengan perkembangan dan pertumbuhan subkultur Mod di London pada awal hingga pertengahan 1960-an, Mod yang sering mengendarai skuter yang sangat disegani dan pesaing utama mereka Rockers, subkultur Inggris yang menyukai musik rock, dan awal Rock’n’Roll There mungkin ketegangan. Sepeda, sepeda motor, jaket kulit dan bagian yang dimodifikasi dianggap banci karena ketertarikannya pada fashion. Konflik kekerasan dapat terjadi di antara kedua kelompok. Belakangan, penulis lagu Pete Townshend mengabadikan periode ini dalam album konsep Who tahun 1973, Quadrophenia.

Namun, setelah 1964, konflik antara kedua kelompok ini mereda sebagian besar, karena mod menjadi semakin umum dan diterima oleh berbagai generasi muda di Inggris sebagai simbol dari semua hal baru. Selama masa ini, London menjadi kiblat musik rock. Selama periode yang biasa disebut Swinging London, band-band populer seperti The Who dan The Small Faces menarik sebagian besar penonton Mod, serta sebagian besar fashion modis.

Akhir pertengahan 1960-an

Mengayunkan London

Karena banyak band rock Inggris pada pertengahan 1960-an mulai mengadopsi penampilan dan gaya sederhana, cakupan subkultur berkembang melampaui batas aslinya, dan fokus mulai berubah. Pada tahun 1966, kelas proletar di London telah surut ketika elemen mode dan budaya populer terus berkembang, tidak hanya di Inggris tetapi di tempat lain.

Periode ini dipengaruhi oleh film Alberto Sordi “Thank You Very Much” dan film Michelangelo Antonioni tahun 1966 “Blowup” Jelaskan bahwa fitur-fiturnya adalah seni pop, butik di Carnaby Street, musik live, dan diskotik. Banyak orang mengaitkan era ini dengan pola geometris yang mencolok pada model fesyen Twiggy, rok mini, dan pakaian warna-warni. Pada tahun-tahun ini, hal itu berdampak besar pada penyebaran mod di seluruh dunia.

Amerika Serikat dan tempat lain

Ketika mod diubah di Inggris, mod menjadi sangat populer di AS dan di seluruh dunia karena banyak anak muda yang mengadopsi penampilan mereka. Namun, pengalaman di seluruh dunia berbeda dengan pemandangan awal di London, yang sebagian besar didasarkan pada budaya populer yang dipengaruhi oleh musisi rock Inggris. Saat ini, mod dianggap memiliki gaya budaya anak muda yang lebih umum, daripada sebagai subkelompok terpisah dalam faksi yang berbeda.

Setelah invasi Inggris, musisi Amerika mengadopsi pakaian yang dimodifikasi, gaya rambut panjang, dan penampilan sepatu boot Beatles. Film dokumenter Mondo Mod telah membuat orang memahami pengaruh Mod di Sunset Strip dan adegan Hollywood Barat pada akhir 1966. Mod semakin dikaitkan dengan rock psikedelik dan olahraga hippie awal, Dan terlihat lebih eksotis pada tahun 1967, seperti ketika jaket Nehru dan cinta manik-manik menjadi populer. Hiasan ini tercermin dalam acara TV Amerika populer seperti Laugh-In dan The Mod Squad.

Menurun

Dick Hebdige berpendapat bahwa subkultur ini dikomersialkan dan disesuaikan dengan gaya perusahaan pakaian dan Ready Steady Go! Ketika perusahaan TV membuat pakaian modern “dari atas”, mereka kehilangan vitalitas. Alih-alih dikembangkan oleh anak muda, mereka dapat menyesuaikan pakaian dan memadukan berbagai mode.

Dengan popularitas subkultur rock psikedelik dan hippie di Inggris, sebagian besar mod tampaknya terkait dengan olahraga. Namun, setelah 1968, itu menghilang karena selera mulai menjadi kurang modis seperti denim dan pewarna dasi, dan minat pada kehidupan malam menurun. Band seperti The Who dan Small Faces mulai berubah, dan pada akhir abad itu, mod tidak lagi digunakan. Selain itu, model-model asli di awal 1960-an telah mencapai usia perkawinan dan pengasuhan, yang berarti banyak dari mereka tidak lagi punya waktu atau uang untuk kegiatan hiburan remaja, seperti pergi ke klub, membeli rekaman, dan membeli pakaian.

Perkembangan 1969 sampai sekarang

Cabang

Beberapa mod berorientasi di jalanan (kadang-kadang disebut mod keras), biasanya dalam bentuk yang lebih kecil, aktif sampai akhir 1960-an, tetapi mereka menjadi semakin terputus dari kancah Swinging London dan gerakan hippie yang sedang booming. Pada tahun 1967, mereka percaya bahwa kebanyakan orang di ayunan London adalah “mod lembut” atau “mod merak” karena gaya di sana menjadi semakin mewah, biasanya dengan gaya brokat atau renda yang sangat acak-acakan. Kain warna Day-Glo.

Banyak mod dengan tingkat hit tinggi tinggal di daerah yang secara ekonomi tertekan di London Selatan dengan imigran India Barat, jadi mod ini lebih memilih jenis pakaian lain, yang meniru tampilan kasar topi Trilby anak laki-laki dan celana yang terlalu pendek. “Calon ‘kulit putih laki'” ini mendengarkan musik ska Jamaika dan berbaur dengan anak laki-laki “negro” yang kasar di klub malam India Barat seperti Ram Jam, A-Train, dan Sloopy. Hebdige mengklaim bahwa modifikasi keras tertarik pada budaya kulit hitam dan musik ska, sebagian karena musik berorientasi narkoba dan intelektual gerakan hippie kelas menengah terdidik tidak ada hubungannya dengan mereka. Ia percaya bahwa modifikasi keras menarik minat ska karena rahasia, musik bawah tanah, dan non-komersial yang disebarkan melalui saluran informal (seperti pertemuan keluarga dan klub).

Pada akhir 1960-an, mod keras disebut skinhead. Di masa-masa awal mereka, mereka dikenal karena kecintaan mereka pada soul, rock, dan reggae. Karena ketertarikan mereka pada budaya kulit hitam, skinhead awal sebagian besar bebas dari rasisme dan fasisme, kecuali dalam beberapa kasus. Rasisme dan fasisme ini kemudian terkait erat dengan seluruh faksi gerakan pada pertengahan hingga akhir 1970-an. Skinhead awal mempertahankan elemen dasar model modern, seperti kemeja Fred Perry dan Ben Sherman, celana Sta-Perst, dan Jeans Levi’s, tetapi memasangkannya dengan aksesori kelas pekerja seperti Dr. Dr. dan sepatu bot. Martens. Hebdige mengklaim bahwa ketika Margate dan Brighton mulai berkelahi dengan band rock, beberapa mod terlihat mengenakan sepatu bot dan kawat gigi, dan memakai rambut pendek (untuk alasan praktis, karena mereka harus bertahan lama dalam pekerjaan industri dan perkelahian jalanan).

Mod dan mantan mod juga merupakan bagian dari adegan jiwa utara awal, yang merupakan subkultur berdasarkan catatan jiwa Amerika yang tidak jelas tahun 1960-an dan 1970-an. Beberapa mod berkembang menjadi subkultur, atau digabungkan dengan subkultur, seperti individualis, desainer, dan skuter anak laki-laki.

Bangkit dan berpengaruh

Gerakan kebangkitan modern dimulai di Inggris pada akhir tahun 1970. Ribuan kebangkitan modern berpartisipasi dalam demonstrasi sepeda motor di Scarborough dan Pulau Wight. Kebangkitan ini sebagian terinspirasi oleh film 1979 Quadrophenia, yang mengeksplorasi pergerakan awal 1960-an dan juga dipengaruhi oleh mod seperti Jam, Secret Affair, The Lambrettas, Purple Hearts, The Specials dan The Chords, mereka menggunakan musik populer.

Kebangkitan mod Inggris diikuti oleh kebangkitan kembali di Amerika Utara pada awal 1980-an, terutama di California Selatan, dipimpin oleh band-band seperti The Untouchables. Adegan mod di Los Angeles dan Orange County telah dipengaruhi sampai batas tertentu oleh munculnya Ska 2 Tone di Inggris, dan unik dalam hal keragaman etnis, dengan peserta termasuk kulit hitam, kulit putih, Hispanik dan Asia. Adegan Britpop pada 1990-an memiliki pengaruh Mod yang signifikan pada band-band seperti Oasis, Blur, Ocean Color Scene, dan The Bluetones. Musisi populer Miles Kane dan Jake Bugg di abad ke-21 juga merupakan pengikut subkultur mod.

Karakteristik

Mode

Paul Jobling dan David Crowley menyebut subkultur modernis sebagai “kultus anak muda yang terobsesi pada mode, hedonistik, dan super keren”. Mereka tinggal di London. Metropolis atau kota-kota berkembang di selatan. Ketika Inggris menjadi lebih makmur setelah perang, kaum muda di awal 1960-an adalah salah satu orang pertama yang tidak perlu menyumbangkan uang dari waktu sekolah untuk memenuhi kebutuhan keuangan keluarga. Ketika remaja dan kaum muda modern mulai menggunakan pendapatan mereka untuk membeli pakaian modis, toko pakaian butik untuk remaja pertama kali dibuka di distrik Jalan Carnaby dan Jalan Raja London. Sebuah majalah kemudian menyatakan, nama jalan telah menjadi simbol, “rok mini malaikat, ornamen sepatu bot dan rambut pirang yang tak ada habisnya”. Laporan surat kabar pada pertengahan 1960-an berfokus pada obsesi mod terhadap pakaian, seringkali merinci harga setelan mahal yang dikenakan oleh mod muda, dan mencari situasi ekstrim, seperti mod muda yang mengatakan bahwa dia “tidak punya makanan untuk membeli pakaian”. .

Dua subkultur anak muda membuka jalan untuk mode modern dengan membuat terobosan baru: Beatnik (gaya boho dengan baret hitam dan sweater turtleneck) dan Teddy Boys (mode modern mewarisi “narsisme dan pilih-pilih” [mode] Trend “) Penampilan yang halus dan keren. Teddy Boys membuka jalan bagi minat pria pada mode agar dapat diterima oleh masyarakat, karena sebelum Teddy Boys, minat pria Inggris pada mode terutama dikaitkan dengan subkultur gay underground. Gaya berpakaian yang cantik.

Joblin dan Crowley percaya bahwa untuk modder kelas pekerja, fokus subkultur pada mode dan musik adalah pemisahan dari “kehidupan sehari-hari yang membosankan” dalam pekerjaan mereka. Joblin dan Crowley menunjukkan bahwa meskipun subkultur memiliki unsur konsumerisme dan belanja yang kuat, masyarakat modern bukanlah konsumen pasif. Sebaliknya, mereka sangat sadar diri dan kritis, disesuaikan dengan “gaya, simbol, dan artefak yang ada”, seperti bendera PBB dan bundaran Royal Air Force, dan ditempatkan di jaket dalam gaya seni pop. Saya membuat tanda tangan saya sendiri. Gaya mereka. Suku cadang yang dimodifikasi mengadopsi gaya Italia dan Prancis baru sebagai tanggapan terhadap musisi rock di pedesaan dan kota-kota kecil, dengan pakaian sepeda motor gaya 1950-an dan penampilan gemuk Amerika.

Baca Juga: Pencurian logam di Dunia

Busana pria memiliki tampilan yang canggih, termasuk setelan khusus dengan kerah sempit (terkadang terbuat dari mohair), dasi ringan, kemeja berkancing, pullover wol atau kasmir (leher bulat atau V-neck), sepatu bot Chelsea atau Beetle, Loafers, sepatu bot gurun Clarks , sepatu bowling, dan gaya rambut yang meniru penampilan aktor film French Nouvelle Vague. Beberapa modder pria menggunakan eye shadow, eyeliner, dan bahkan lipstik untuk melanggar norma gender. Mods memilih skuter daripada sepeda motor, sebagian karena itu adalah simbol gaya Italia, dan panel bodi mereka menyembunyikan bagian-bagian yang sedang bergerak, membuat mereka cenderung tidak terkena minyak atau debu jalan pada pakaian mereka. Banyak mods mengenakan mantel militer depan saat mengendarai sepeda motor untuk menjaga kebersihan pakaian mereka.

Banyak pemurni wanita mengenakan pakaian hermaprodit, rambut pendek, celana panjang atau kemeja pria, sepatu datar, dan beberapa kosmetik – biasanya hanya alas bedak ringan, perona mata coklat, lipstik putih atau tipis, dan bulu mata palsu. Rok mini menjadi lebih pendek antara awal dan pertengahan 1960-an. Saat mode Mod wanita menjadi arus utama, model ramping seperti Jean Shrimpton dan Twiggy mulai menjadi model penampilan Mod. Perancang busana Maverick telah bermunculan, seperti Mary Quant yang terkenal dengan desain rok mininya, dan John Stephen yang menjual produk “His Clothes”. Kliennya termasuk band-band seperti Small Faces. Acara TV siap dimulai! Membantu menyebarkan kesadaran tentang mod fashion ke lebih banyak penonton. Budaya Kementerian Pertahanan terus memengaruhi mode, dengan tren gaya Kementerian Pertahanan (seperti setelan tiga kancing, sepatu bot Chelsea, dan rok mini). Kebangkitan Mod pada 1980-an dan 1990-an menyebabkan era baru mode yang terinspirasi oleh Mod, didorong oleh band-band seperti Madness, The Specials, dan Oasis. Popularitas film dan serial televisi “This Is England” juga membuat model fesyen di mata publik. Ikon mod hari ini termasuk Miles Kane (penyanyi utama “The Last Shadow Puppet”), pengendara sepeda motor Bradley Wiggins, dan Paul Weller, “TheModFather”.

Musik

Mode awal mendengarkan “jazz modern yang lebih halus dan halus” oleh musisi seperti Miles Davis, Charlie Parker, Dave Brubeck dan Modern Jazz Quartet, serta ritme dan blues Amerika (R&B) oleh artis seperti Bo Diddley dan Muddy Waters. . Adegan musik Mods menggabungkan jazz modern, R&B, rock psychedelic, dan musik soul. Terry Rawlings menulis bahwa mod menjadi “didedikasikan untuk R&B dan tarian mereka sendiri.” Tentara kulit hitam Amerika yang ditempatkan di Inggris selama awal Perang Dingin membawa rekaman R&B dan soul, yang tidak tersedia di Inggris, dan mereka sering menjualnya kepada kaum muda di London. Dari sekitar tahun 1960, mod tersebut menyertakan musik ska Jamaika yang tidak biasa dari perusahaan rekaman seperti Melodisc, Starlite, dan Bluebeat, seperti Skatalites, Owen Grey, Derrick Morgan dan Prince Buster.

Para mod asli berduyun-duyun ke klub malam seperti The Flamingo dan The Marquee di London untuk mendengarkan rekaman terbaru dan memamerkan gerakan tarian mereka. Ketika subkultur modernis menyebar di Inggris, klub lain juga menjadi populer, termasuk klub Twisted Wheel di Manchester.

Band R & B / rock Inggris The Rolling Stones, The Yardbirds dan The Kinks semuanya mengikuti, dan beberapa band lain yang secara khusus menargetkan Mod telah muncul. Ini termasuk “Who”, “Little Face”, “Creation”, “Action”, “Smoke” dan “John’s Children”. Materi promosi awal seseorang melabeli mereka sebagai “irama dan musik blues terbesar”, dan namanya diubah dari “siapa” menjadi “angka tertinggi” pada tahun 1964 untuk memenuhi pasar yang lebih sederhana. Setelah single komersial “Zoot Suit / I’m Face” gagal, band ini mengganti nama mereka kembali menjadi The Who. Meskipun The Beatles berdandan sebentar (seperti para rocker sebelumnya), musik beat mereka tidak sepopuler British R&B.

Karena popularitas band mod trendi The Jam dan kesuksesan film Quadrophenia tahun 1979, Mod di Inggris Raya mengalami kebangkitan eksplosif pada akhir 1970-an. The Jam dipimpin oleh Paul Weller, yang kemudian dikenal sebagai “Modfather”. Band kebangkitan mod lainnya yang saat ini muncul termasuk Secret Affair, The Merton Parkas dan The Lambrettas.

Amfetamin

Bagian penting dari subkultur modern adalah penggunaan amfetamin untuk rekreasi, yang digunakan untuk mendorong klub menari semalaman. Surat kabar tersebut melaporkan bahwa penari tersebut muncul dari klub pada pukul 5 pagi dengan pupil yang membesar. Beberapa mod menggunakan kombinasi amfetamin / barbiturat yang disebut Drinamyl, yang dijuluki “purple heart”. Karena hubungannya dengan amfetamin, motto “hidup bersih” Pete Meaden tentang subkultur mod tampaknya bertentangan, tetapi pada awal 1960-an, obat itu masih legal di Inggris dan mods menggunakan obat itu untuk stimulasi dan kewaspadaan, inilah esensi mereka. Itu dianggap berbeda dengan keracunan yang disebabkan oleh alkohol dan obat-obatan lain. Andrew Wilson berpendapat bahwa untuk beberapa orang, “Amfetamin mewakili citra yang cerdas, langsung, dan tenang” yang mencari “rangsangan yang lebih besar daripada keracunan secara sadar, melarikan diri” dan “kepercayaan diri dan ekspresi” “Daripada” yang terakhir “, suara mabuk berlalu turun dari generasi ke generasi.

Wilson percaya bahwa pentingnya amfetamin untuk budaya modern mirip dengan psikedelik dan ganja dalam budaya tandingan hippie berikutnya. Dick Hebdige percaya bahwa Kementerian Pertahanan menggunakan amfetamin untuk memperpanjang waktu senggang hingga pagi hari, sebagai cara untuk menjembatani pekerjaan sehari-hari yang bermusuhan dan menakutkan dengan “dunia batin” dari menari dan berpakaian di luar.

Skuter

Banyak mod yang mengendarai skuter, biasanya Vespa S atau Lambrettas. Skuter merupakan alat transportasi yang praktis dan terjangkau bagi remaja pada tahun 1960-an, karena angkutan umum tidak berhenti pada pagi hari hingga awal tahun 1970-an. Untuk kaum muda yang bergaji rendah, skuter lebih murah dan mudah diparkir daripada mobil dan dapat dibeli melalui program pembelian mobil rental yang baru.

Mods juga menganggap skuter sebagai aksesori fesyen. Skuter Italia disukai karena garisnya yang bersih, bentuknya yang melengkung, dan pelapisan kromnya yang mengkilap, dan penjualannya didorong oleh hubungan erat antara dealer dan klub  seperti Ace of Hearts.

Untuk mod muda, skuter Italia ini merupakan “perwujudan gaya kontinental, cara untuk keluar dari kelas pekerja mereka yang sedang berkembang.” Kementerian Pertahanan menyesuaikan skuter dengan mengecat skuter dengan “dua warna dan satu warna permen, dan pengecatan berlebih dengan rak bagasi, bumper bar, dan banyak cermin serta lampu kabut.” Beberapa alat modifikasi menambahkan empat, sepuluh atau sebanyak tiga puluh kaca spion ke skuter. Mereka sering menuliskan nama mereka di kaca depan mobil. Mereka terkadang membawa panel samping mesin dan bumper depan ke bengkel pelapisan listrik dan melapisinya dengan krom yang sangat reflektif.

Modifikasi keras (yang kemudian berkembang menjadi skinhead) mulai mengendarai lebih banyak skuter karena alasan praktis. Skuter mereka tidak dimodifikasi atau dipotong, jadi mereka dijuluki “skelly”. Lambrettas dipotong menjadi bingkai terbuka, dan panel bodi satu bagian (tunggal) Vespa telah disederhanakan atau dibentuk ulang.

Setelah berselisih di sebuah resor tepi laut, media mulai mengaitkan skuter Italia itu dengan tim modifikasi yang kejam. Belakangan, penulis menggambarkan kelompok mod pengendara sepeda motor sebagai “simbol persatuan kelompok yang mengancam” yang “berubah menjadi senjata”. Dalam peristiwa seperti 6 November 1966, pada “skuter bermuatan” di Istana Buckingham, skuter, rambut pendek, dan pakaian mulai dilihat sebagai simbol subversi.